艺术普刊论文艺术设计专业素描教学目标探索(2)

第三，跨专业授课促进教师自身专业能力提高，有利于实现教师个人和专业建设两者共同进步、互为发展。“教师与专业对口”模式会依据各专业方向的不同，选择具有相应专业背景的教师去授课。如工艺美术、服装设计专业素描要求学生具有较强的线描能力，学校就会安排具有中国画专业背景的教师去授课;环境艺术、景观设计、首饰设计专业素描要求学生具有较强的造型能力，学校就会安排具有油画专业背景的教师去授课等。这样做的目的是发挥教师专长，体现专业针对性，然而也存在不利于教师个人和专业建设发展等诸多制约性的问题，教师总是处在一个熟悉的、狭窄的“小圈子”里，于个人和专业的发展都不是最好的选择。跨专业授课则不然，它通过专业的随时更新、不断变化，使教师时时处在受挑战状态。首先，这种改变赋予了教师解决问题的机会，并激发了教师解决问题的动力。教师在外部环境不断变化的情况下，必须调动潜能，对待熟悉的问题利用经验解决，对待新问题则通过学习、研究来解决。在这个过程中，教师将由过去的“以一变应万变”转变为主动迎战，否则新情况产生的新问题将无法及时解决。从这个角度来看，跨专业授课所带来的外部环境改变，对教师个人专业能力、教学能力、研究能力提高都具有刺激作用，对教师个人发展具有重要的反推作用。教师个人能力提高了，对包括把握素描教学目标在内的许多教学问题，就能很好地解决。而且经过多轮不同专业教学训练的教师，必然拥有丰富的应对各种专业的教学经验，获得了更为全面的专业知识，掌握了专业发展趋势，熟悉了专业能力需求。这样的教师再来担任专业教学，必然能吃透专业人才培养目标定位，教学方向就会更为准确，从而就能极大地推进教学质量的提高，这对专业发展也是极为有利的。

第四，通过跨专业授课，教师积累了多种经验，对不同专业素描教学目标的再定位能更加准确，更具有针对性。跨专业授课的初衷是为了尝试如何促使教师更好地把握素描等基础课的教学目标，从根本上来讲是为了充分挖掘资源，调动教师积极性，使教师有机会面对问题，激发潜能，不断提高自身能力素质，适应新时期艺术设计院校的教学需要。只有作为教学主导的教师个人能力不断提高，教学才会发展，教学中的问题才能解决，教学才能为培养社会所需人才做出贡献。跨专业授课的方式，能够使教师获得丰富的教学经验，提升个人专业能力，具备对整个艺术设计专业群完整的、宏观的认识水平。

拥有了跨专业授课教学经验的教师会具有许多优势。从个人专业能力角度讲，能从学术的高度更好地、深入准确地认识、理解并把握新专业素描课程的教学目标。从其全面的、整体的、宏观的艺术设计群认识水平角度讲，能从更高层次把握素描教学的方向，还能运用比较的方法，将各专业进行全面、平行的比较，比对出各专业素描教学目标个性鲜明、独一无二的特点，从而使教学更为准确、更具针对性。“跨专业授课”模式是一种富有活力的教学方式，它具有教学革新的意识，在对实现准确把握素描教学目标中发挥了重要作用。同时，其中蕴含的许多思想和经验，对艺术设计院校的其他专业教学同样具有启发意义。“跨专业授课”教学模式还在不断实践和完善过程中，还有许多需要思考和总结的地方，希望通过对它的关注，能对新时期的艺术教学有所启示，能对新时期人才培养有所帮助。

作者：黄三胜

论文范文：中国数据期刊网之中国古典美学的源泉

【摘要】艺术创作要有科学的理论体系作为指导和支撑，美学是指导艺术创作的理论依据，而古代儒家的美学思想、道家的美学观点和佛教禅宗的美学感悟是我国古典美学体系的源头活水。研究和发展中国传统美学思想，对于建立适应新时期艺术创作的美学体系具有重要意义。

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