创新思维在少儿舞蹈编创中运用

      随着国内教育的进一步发展，少儿教育受到大众越来越多的关注。少儿舞蹈以具象化的表达方式将少儿内心世界的具体情感进行传达，教育者可以通过对少儿舞蹈教学中实际问题的研究，以更好地促进少儿的健康发展。因此，少儿舞蹈编创是少儿舞蹈教学中非常重要的内容。文章通过对国内少儿舞蹈编创现状的分析，了解适合少儿阶段舞蹈编创的特点，并结合少儿舞蹈学习的需求与行为特点进行创新性编创，以更好地促进少儿舞蹈教学的发展。

　　【关键词】少儿舞蹈；创新思维；运用

　　少儿舞蹈作品的内容会直接反映少儿眼中的现实世界，少儿舞蹈也是舞蹈系统中非常重要的组成部分，从教育层面分析，少儿舞蹈教学是以培养少年儿童的情趣为特点，以生动的方式、艺术化的手段，潜移默化地影响少儿的审美观、价值观，促进他们的全面发展。从我国目前少儿舞蹈教育现状分析，虽然作品数量较多，但优秀作品的占比太少，这也体现出我国整体上对少儿舞蹈编创的水平还有待提升，通过对不同方面的少儿舞蹈编创特点进行分析，在今后国内少儿舞蹈教育发展中，以多个角度深入分析创新思维在少儿舞蹈编创中的具体运用。

　　1.少儿舞蹈编创的现状分析

　　1.1选材

　　随着少儿舞蹈教学的发展，人们对少儿舞蹈艺术的审美需求变得更为多样化，但国内的少儿舞蹈教学却很少有人会关注到舞蹈创作的选材，且成人化较为明显。很多少儿舞蹈作品的选材较为单一，没有充分考虑少儿的思维表达方式，很多作品的编创都是以成人的视角为主，没有让少儿产生共鸣点，这也是很多舞蹈作品所欠缺的。俗话说“巧妇难为无米之炊”。在少儿舞蹈编创中，选材有着至关重要的地位，这关系到舞蹈创作能否有一个好的开始。题材相当于一部舞蹈作品的“基因”，选材不当属于前期准备不足，后期的努力会事倍功半，很难创作出成功的作品。因此，作为一名少儿舞蹈教育者，尤其是编创人员，要对选材有全面的了解和足够的重视，才能在舞蹈编创中取得成就。因此，对于少儿舞蹈选材方法的运用与题材的积累需要经过大量的实践。

　　1.2表现形式

　　从舞蹈作品的表现方式来看，要多注重舞蹈技能的表现，基础技能即舞蹈演员的专业技能，在作品中有很多炫技类的表现，很多技巧的加入都没有很好地融合作品进行表达，而是为了炫技强行融入作品中，使整个作品都是由高难度技巧类的动作堆砌而成，少儿在表演过程中也会因为技巧类的表达产生厌烦心理，基础相对薄弱的学生也会因为难度过高而失去学习的兴趣。舞蹈作品的呈现都是源自内心的情感表达，很多舞蹈技巧的运用也是为了更好地为舞蹈作品的情绪传递服务，而不是单纯地炫技，好的舞蹈技巧可以增强作品的艺术效果，但一味地叠加高难度动作将在一定程度上降低作品的趣味性与内涵。

　　2.少儿舞蹈编创的特点分析

　　2.1趣味性

　　趣味性是少儿舞蹈编创中非常重要的特点。少年儿童活泼好动，有强烈的好奇心，但注意力不容易集中，对多数事物的认知与探索都需要依靠“兴趣”来主导，少儿的想象力非常丰富，因此，只有充满趣味性的舞蹈才能真正走入少儿的内心世界。通过趣味性的表达，才能更好地激发他们的学习兴趣。舞蹈教师在教学中可以综合运用教育学、心理学等方面的知识，了解少儿的阶段性发展特点，更有利于后续舞蹈教学的具体展开。如，教学中教师可以运用生动有趣的语言，将舞蹈技巧或者作品中的舞蹈动作比喻为他们在生活中可以见到的事物，或以故事化的表述吸引学生更多的注意力，在增强趣味性的同时也有利于少儿加深对舞蹈动作的记忆。从作品本身来说，少儿更喜欢情绪活泼、节奏鲜明的音乐，因此，可以选择这一类音乐作为练习音乐，尽量选择一些他们乐于接受且容易学会的音乐，以提升他们学习舞蹈的积极性。这样利用他们喜欢的音乐，可以更快地将少儿带入作品所营造的情境中，增强舞蹈训练的趣味性，让儿童可以在轻松的氛围中学习并享受舞蹈。

　　2.2想象力

　　人的想象力是丰富多样的，少儿的思想更是天马行空，没有穷尽，他们对于未知的事物永远葆有最大程度的热情。因此，他们有着丰富的想象力与巨大的创造力，这也是他们与成年人之间最大的区别。培养他们对于舞蹈的想象力，听起来非常简单，但真正实施起来却有着很高的难度。想象力是编创的基础，没有想象力就无法实现长久的发展。在心理学层面，想象力也是创造一切的前提，是影响人认识能力中非常重要的因素。人在2-3岁时就已经开始出现想象力，随着年龄的增长，也会将认识视野拓展到更多的领域，对于相同的事物，他们往往能够发现不同于成人的奇妙之处。在很多舞蹈作品中，意境的表达与场景的营造都需要丰富的想象力。尤其是少儿阶段的孩子，在他们的世界中，一切皆有可能。因此，在少儿舞蹈的编创过程中，需要充分了解孩子独有的表达方式，倾听他们内心的诉求，只有这样，才能创作出真正受孩子喜欢的舞蹈技巧和舞蹈作品。

　　2.3独特性

　　独特性有不同方面的体现，首先是创作对象的独特性。因为观看少儿舞蹈表演的观众多是少儿，虽然很多少儿舞蹈作品中的技巧与动作与成年人的舞蹈有很多相似之处，但对少儿舞蹈作品来说，创作难度更大。编创者需要具备同理心，站在儿童的视角，并以他们的审美角度呈现作品，这样才能创作出适合少儿表演、欣赏的优秀的舞蹈作品。其次，表演群体具有独特性。很多舞蹈培训机构在少儿舞蹈培训中会更多地关注到对孩子舞蹈技能的培养，而忽视了对孩子舞蹈审美能力、感知能力的培养，这样的教育无法让他们喜欢舞蹈，无法从内心去感受作品，更加不利于少儿的身心发展，只有注重少儿舞蹈编创的特点，才能更好地为少儿舞蹈教育教学服务。

　　3.创新思维在少儿舞蹈编创中的具体运用

　　3.1明确少儿舞蹈需求

　　结合我国当前的社会环境，很多家长对孩子的期望无形中带给了孩子很大的心理压力，因此，在少儿舞蹈编创过程中需要时刻关注他们的心理状态，及时与孩子进行沟通，这样才能更好地明确少儿的学习诉求，再以此为方向选择编创的作品。首先，在身体素质需求方面，舞蹈学习对少儿的身体素质影响效果非常明显，舞蹈训练优化了机体的控制能力，促进身体素质得到进一步提升，因此，可以运用创新思维在动作的编排上出新意，帮助少儿取得更好的练习效果。有的家长也会出于培养孩子健全的人格而选择学习舞蹈，舞蹈培训在影响心理健康的众多因素中，较其他艺术形式相比具有极显著性差异。说明舞蹈训练可以影响少年儿童的性格养成，增强他们的自信心，使其更加了解自己的性格，具备自我调节的能力，克服消极情绪。通过舞蹈训练，儿童的心理状态得到了显著的改善。由于儿童成长阶段的经历导致性格上的缺失，心理问题层出不穷。家长也希望通过舞蹈能够改善孩子的身体形态，以及增强孩子的自信心。因此，在作品编创的过程中可以更多地运用一些表达积极向上的作品，让孩子更多地了解作品中的内容表达，对他们的舞蹈学习产生潜移默化的影响。

　　3.2紧密结合儿童生活

　　少儿舞蹈的表现方式与其他舞蹈类别相似，内容上非常贴近生活，少儿舞蹈作品也会直观地反映少年儿童的生活状态，因此，多以生动、活泼的风格呈现。舞蹈编创人员要全面地了解儿童的日常生活，包括他们的喜好，才能准确地把握作品的创作方向。同时也需要编创者关注不同时期孩子生活的状态与乐趣。随着时代的发展，不同时期孩子的娱乐方式与表达方式也在发生着变化。现今很多孩子的学习压力大，每天除了学业方面的压力，还有来自父母方面的压力，与同龄人之间缺少足够的交流。这一现象就可以通过舞蹈作品表现出来，这也是表达孩子心理诉求的一种积极方式，让更多的人通过舞蹈作品了解孩子的心理，可以通过观察孩子的生活、学习状态，创作出符合他们需求的作品，这样才是他们内心最真实情感的表达。因此，在舞蹈编创的过程中需要放弃少儿舞蹈创编过程中的固有模式，将自己的心理与角色转换到儿童立场，也可以通过不同的方式让少年儿童参与到舞蹈作品的编创中，拓展他们丰富的想象力，增强作品的表现力。通过积极的方式鼓励他们参与到作品的创作中，这样才能创作出更多符合少儿审美观念的作品，也能更好地被他们所接受。

　　4.结语

　　综上所述，优秀的舞蹈作品可以为少年儿童带来无尽的乐趣，增强他们的学习积极性，因此，创新思维在少儿舞蹈编创中的运用至关重要。因为少儿舞蹈编创对儿童身心成长的发展具有很强的辅助性和价值性，利于生理素质和心理素质的提升，能够培养儿童的良好品质，提高儿童的审美能力，开发儿童的创造力。同时具有良好的舞蹈美育功能，加强美育，是我国舞蹈教育中的重要内容。在少儿舞蹈教学中积极地融入创新思维，了解少儿舞蹈学习的内心诉求，并将其运用到少儿舞蹈编创中，才能在教育中促进少儿的身心发展。

　　【参考文献】

　　[1]廖宁.少儿舞蹈的创作及发展分析[J].艺术评鉴,2018(05):93-94.[2]方菁.少儿舞蹈教育的发展探究[J].大众文艺,2018(10):191.

　　[3]王迪.浅谈少儿舞蹈教育的重要性与少儿舞蹈教学[J].大众文艺,2018(16):215.

　　作者:王雨虹

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